參加日本婚宴的「不失禮」指南:禮金包奇數?賓客禁白衣?竟然連鞋包材質都有特別的規定?

參加日本婚宴的「不失禮」指南:禮金包奇數?賓客禁白衣?竟然連鞋包材質都有特別的規定?
參加日本婚宴的「不失禮」指南:禮金包奇數?賓客禁白衣?竟然連鞋包材質都有特別的規定?
Photo Credit:Shutterstock / 達志影像
參加日本婚宴的「不失禮」指南:禮金包奇數?賓客禁白衣?竟然連鞋包材質都有特別的規定?
Photo Credit:Shutterstock / 達志影像

第一次受邀參加日本婚禮(結婚式)的人,幾乎都會被那份「講究」嚇到。從禮金、回覆邀請到服裝與髮型,每個細節都藏著日本式的美學與禮儀哲學。

禮金文化:台灣包雙數,日本要包奇數

在台灣,婚禮紅包一定要包「偶數」才吉利,象徵成雙成對,但在日本,奇數才是幸福的象徵。因為奇數無法被平均分開,寓意夫妻永不分離。

一般禮金從3萬日圓起跳,親屬的金額數字更高。紅包袋也不是隨便的紅封包,而是專門販售的「祝儀袋」,多為緞帶、金線與和紙設計,連折法都有講究,小細節都不容馬虎。

如果事先已經告知對方自己將不克出席,通常會從原本的禮金行情「3萬日圓」中扣除婚宴餐點費用「2萬日圓」,改以1萬日圓作為賀禮是比較恰當的做法。不過,實際金額還是要依雙方關係而定。

出席要提前一個月確認

日本婚宴多以「套餐制」舉行,非台灣的辦桌形式。因此賓客必須至少提前一個月回覆是否出席,新人也會一併確認有無食物過敏,確保餐點安排無誤。

臨時取消或更改座位在日本被視為非常失禮,因為每一道菜、每一份禮都為你特製,臨時缺席會讓整場婚禮的節奏被打亂——這就是日本的細膩。

服裝禮儀:細節到「包包材質」都有規範

日本婚禮的穿著講究程度,幾乎可以寫成一本書,這可能也是身在台灣的我們最不習慣的一點。在這裡,「正式」不只是西裝與洋裝,而是一種不搶風采的優雅。

白色系禮服是新娘專屬

白色象徵純潔,是新娘獨有的顏色。因此,賓客不論男女皆應避開白色、奶油色、象牙色等偏淺色調。若真的喜歡亮色,可用深色披肩、彩色手拿包中和整體印象。

全黑穿搭會讓人誤會

黑色洋裝搭配黑絲襪在日本會讓人聯想到喪事。如果選擇黑色禮服,記得搭配膚色絲襪與銀、金、粉色等亮色配件,讓整體顯得高雅但仍保有「慶祝」的氛圍。

鞋包材質也有限制

婚禮上避免使用皮革、毛料,因為會讓人聯想到殺生與哀悼。推薦選擇有光澤的緞面或蕾絲包款,小巧的手拿包最合宜。

鞋子應為包趾高跟鞋(パンプス),避免露趾、厚底或涼鞋款式;若鞋跟太高,也可能被認為「顯眼過度」。

飾品與配件:珍珠是安全牌

珍珠象徵端莊與純潔,是日本婚禮上最常見的飾品。黑珍珠因帶喪服印象而被避用。此外,避免誇張大耳環、生花髮飾或閃亮皇冠式配件,「不搶新娘風采」是最重要的原則。

禮服長度與風格

裙長以膝上略短至膝下為佳,避免過短或過緊的剪裁。無袖洋裝可能有些裸露,建議加上薄外套或披肩,整體氛圍以柔和、含蓄、乾淨為基準。

連小孩也多半穿正式洋裝或小西裝,一家出席時會統一色調,看起來整齊又有儀式感。

髮型規則:低調、乾淨、不搶鏡

日本婚禮上,髮型的要求幾乎與服裝同等重要。

女性髮型

最受歡迎的是「盤髮」或「低髮髻」,給人清爽、穩重的印象。半盤髮或輕編髮也可,但要避免過度蓬鬆或閃亮裝飾。花朵造型髮飾若與新娘相似,會被視為失禮。簡約髮夾、珍珠髮飾最受推崇,許多參加婚禮的女性會提前到美容室,請設計師進行編髮。

男性髮型

男性則應保持乾淨俐落的短髮,不染髮、不噴亮膠。鬍鬚、眉毛、指甲都應整理乾淨,整體給人「乾淨端正」的印象。

日本婚禮的「收斂式浪漫」

日本婚禮不像台灣那樣熱鬧,現場多半安靜、莊重,祝福以細節表達——從紅包、出席確認,到髮飾的一朵花。可能略為繁文縟節,但也可以說是一種「讓祝福有界線」的美學。

資料來源:

同場加映

本文初稿由Roomie國際中文版使用AI協助編撰,並經人工審校確認。
責任編輯:盧郁安
核稿編輯:古家萱

𓍊𓋼 現在就追蹤 Roomie IG,看更多來自室友們的生活觀察

從金山漁村到瑞穗古道:青春還鄉第五屆,用鏡頭記錄留在地方的青年

從金山漁村到瑞穗古道:青春還鄉第五屆,用鏡頭記錄留在地方的青年
從金山漁村到瑞穗古道:青春還鄉第五屆,用鏡頭記錄留在地方的青年
Photo Credit:新北市青年局
從金山漁村到瑞穗古道:青春還鄉第五屆,用鏡頭記錄留在地方的青年
Photo Credit:新北市青年局

全台規模最大、以地方創生為主題的「青春還鄉:2026 地方創生微電影競賽」,於 10 月 31 日在新北市舉行頒獎典禮。邁入第五屆,今年賽事吸引 92 件企劃投稿,創下歷屆新高,最終選出 33 部入圍、15 部獲獎作品。首獎由導演江孟謙帶領的跨校團隊「持續滾動」以《造浪者》奪得。這項由新北市青年局攜手基北北桃、新竹縣、台中等 6 縣市,與台灣藝術創生文化基金會共同舉辦的競賽,今年題材更加多元,更首度出現以眷村、新住民為主題的影像紀錄。

競賽已成為地方創生的指標性影像品牌

新北市政府青年局局長邱兆梅致詞表示,「青春還鄉」舉辦五屆以來,已累積 390 件以上報名企劃、超過 6,300 人次參與,儼然成為地方創生領域重要的影像品牌。「青年局會繼續透過競賽培力年輕影像團隊,用鏡頭記錄地方工作者的努力,讓青年返鄉的力量持續擴大。」

台灣藝術創生文化基金會董事長李永萍則觀察,今年 15 個獎項中,有 5 個由歷屆參賽團隊或導演拿下,顯示創作者透過持續參賽,實力正穩步提升。此外,今年亦特別提高參獎、優選獎與校園新秀獎的獎金,藉此鼓勵更多人投入創生題材的創作。

Photo Credit:新北市青年局

評審于國華:把最初的感動,變成故事的起點

擔任決選評審的于國華分享,今年 33 部作品擁有一個動人的共同特質:它們不去追逐大人物或偉大事蹟,而是把鏡頭對準生活場域裡的凡夫俗子,看起來就像住在隔壁的街坊鄰居。這些作品無論出自專業工作者或學生之手,都帶著一份真實的生澀與好奇;他特別被年輕創作者面對這些地方故事時,所受到的真實衝擊給深深打動。

他也點出地方創生題材的挑戰來自於故事往往缺少戲劇性的高潮與衝突,更像是細水長流。主角們花費大量時間與心力回到地方,所做之事未必能用一句「偉大」來概括,這對初試啼聲的影像創作者而言尤其難以發揮。于國華建議年輕創作者,應把「最初的感動」當成創作動機:「當你看到有人辛苦投入卻甘之如飴,那份震撼就是故事的起點。接下來,多和對方聊天,理解他們面對挑戰時的轉折,以及不放棄的初衷。」

Photo Credit:新北市青年局

首獎《造浪者》:記錄「浪金山」,也看見青年的支持系統

首獎《造浪者》由導演江孟謙帶領跨校團隊「持續滾動」拍攝,記錄新北金山的地方創生團隊「浪金山」。這部作品的起點源於一段生活化的緣分:團隊起初只是為了解決參賽題材的苦惱,透過朋友文培認識了浪金山。在深入了解後,江孟謙才發現這群人正在做的事情「重要得有點不可思議」,因而決定將其記錄下來。

拍攝初期,團隊不太理解浪金山開餐廳的初衷,直到深入跟拍才逐漸明白:浪金山從「居住」出發,利用地方的人際網絡替青年找到落腳空間,再以餐廳盈餘支援更多青年免費到金山探索。這不只是單純的打工換宿,而是「包吃、包住、包發展」。讓團隊印象深刻的是,這群年輕人不僅讓自己在地紮根,甚至還有餘力去撐起其他渴望來到金山的青年。

對江孟謙而言,帶著學生拍片並不比自己單打獨鬥輕鬆,但他希望學生能在過程中看見另一種生活樣貌:浪金山許多成員或許沒有顯赫的高學歷,卻正在做著極酷且意義深遠的事。這也是浪金山第二次透過「青春還鄉」被記錄;競賽就像一個加速器,從提案、審查到業師輔導,不僅幫助團隊將故事梳理得更清晰,也讓浪金山更有信心繼續前行,牽引更多人走進地方。

校園新秀《Kacaw》:住進部落三天,學到課堂沒教的事

榮獲校園新秀獎第一名的《Kacaw》,由北藝大與輔大學生組成的「牛犁小隊」拍攝。主角是花蓮瑞穗的阿美族青年李旻軒,影片記錄了他返鄉爭取古道修築資源,在理想與現實間來回拉扯的真實過程。

對牛犁小隊來說,這趟拍攝本身就是一堂走進地方的實務課。豐年祭期間,他們在當地住進居民家中整整三天,跟著對方翻閱童年相簿,從零開始認識瑞穗。「有些事,就是待在課堂裡學不到的。」他們深刻體會道。

Photo Credit:新北市青年局

歷經一個月的拍攝,他們對「地方創生」的理解也產生了質變。起初,他們認為創生只是與經濟、觀光掛鉤,思考著如何讓外地人認識這裡;但拍著拍著,反而驚覺「自己從地方學到的更多,也因此成為了全新的自己」。看見地方的需求與特色後,他們更希望能將這些養分「轉譯」出來,不僅是給外地人看,更是獻給在地居民,讓彼此能更理解並珍惜這塊土地。問及想對還在猶豫是否投入紀錄的人說些什麼,他們的答案俐落且堅定:「拍就對了!」

走進地方,一切才正要開始

從金山的浪金山到瑞穗的古道,從眷村的記憶到傳統市場的煙火氣,33 部作品拼湊出一幅截然不同的台灣地方樣貌。新北市政府青年局局長邱兆梅總結時強調,青年局將持續透過競賽陪伴年輕團隊成長。

這些故事並不會停格在頒獎典禮。自 11 月起,得獎作品將於六縣市展開免費巡迴放映,12 月也會陸續上架競賽官方 YouTube 頻道。對這群將鏡頭對準身邊日常人物的青年來說,走進地方,或許一切才正要開始。

𓍊𓋼 現在就追蹤 Roomie IG,看更多來自室友們的生活觀察