即便頒布了「禁止殺生肉食之詔」,還是有日本人想方設法地想吃肉——壽喜燒的誕生

即便頒布了「禁止殺生肉食之詔」,還是有日本人想方設法地想吃肉——壽喜燒的誕生
即便頒布了「禁止殺生肉食之詔」,還是有日本人想方設法地想吃肉——壽喜燒的誕生
即便頒布了「禁止殺生肉食之詔」,還是有日本人想方設法地想吃肉——壽喜燒的誕生

2016年的某個冬夜,我從東京的六本木往西麻布方向走了大約十幾分鐘,來到了我一直很想去吃的爐端燒「またぎ」。這間爐端燒特別的是,它用來烤的食材都是熊肉、鹿肉、雉雞、山豬肉,這些都是平常比較難得吃得到的 。

其中,店名「またぎ」是日本北海道與東北地方的獵人的意思。而店主本身也的確是個獵人,之前在神奈川縣的葉山町開了這間店十五年,到2007年9月才搬到現址。以這間店開始對於壽喜燒的介紹,是有著歷史因果與傳統意義的。

吃肉這件事,在日本被禁止了超過一千年

在以狩獵與採集為生活型態的古代日本,熊肉、山豬肉、鹿肉一直是被常態性食用的肉類。直到西元538年佛教傳入日本,到西元791年天武天皇頒布了禁止食用獸肉的禁令「禁止殺生肉食之詔」開始,吃肉這件事,甚至「肉食污染身心」的禁忌,在日本被禁止持續了超過一千年。

不過肉食的誘惑畢竟根植於人類的血液之中,千年來,還是有日本人想發設法地想吃肉。之前曾提過,彥根藩將味噌醃牛肉視為「藥食」,做為進補之用。因為彥根藩所在的近江國,很早就有新羅和百濟的渡來人來定居,因此帶來了養牛的技術。

Screenshot_at_Apr_29_11-11-35-min

Photo Credit:鞭神老師

十九世紀,有越來越多店面開始供應山豬、鹿肉與兔肉,最有名的一家叫做「百獸屋」。不過話雖如此,禁忌依然存在,因此大家把這些肉類的名稱美化與轉化,避免情感上的創傷,比如把口感類似鯨魚肉的山豬肉稱之為「山鯨」;或是以其紅肉邊緣圍著一圈白色脂肪,看似牡丹花外型改稱為「牡丹」;而鹿肉則因為日本花牌的「鹿牌」背景是楓葉而被叫做「紅葉」;而上一段所提到彥根藩的牛肉,則被稱為「黑牡丹」或「冬牡丹」。      

肉沾蛋液,源自阪本龍馬的美味軍雞鍋

這次去京都是在「モリタ屋」吃壽喜燒,因為是在京都吃,所以自然是關西風的作法:先把牛油放入鍋中,再放入牛肉,燒烤到略帶粉紅色再放到裝了生蛋液的小碗中食用,不加醬汁,而且一定要等肉吃完以後才能把其它蔬菜和豆腐放進鍋裡煮。這時才加醬汁同煮,也就是說,這是外來的牛肉文化與日本傳統的火鍋與烤肉料理的合成重組、和洋折衷。

至於沾蛋液的吃法,則是延續了日本江戶時期就有的「軍雞鍋」(しゃもなべ),坂本龍馬最愛吃的料理。他在近江屋事件被暗殺的當天,就是打算晚上吃軍雞鍋。那間店現在還在,還獲得了米其林一星的評價,店名叫「鳥彌三 (とりやさ)」。店裡還保存著坂本龍馬一邊愛吃軍雞鍋,一邊卻要逃避幕府追殺的逃亡密道的食用方法。這麼吃,一方面是為了冷卻剛煮好烤好的燙口食材,一方面是要緩和濃厚的調味醬汁。

Screenshot_at_Apr_29_11-10-56-min

Photo Credit:鞭神老師

第一間牛肉壽喜燒的專賣門店是1869年在神戸元町開業的「月下亭」。關東壽喜燒的話,則是在1923年的關東大震災後,才由關西傳了過來。在此之前,關東牛肉料理叫做「牛鍋」。牛鍋用的是牛肉塊而不是牛肉片,先用牛脂煎到鎖住肉汁後先取出,然後同鍋炒蔥、蒟蒻和各種火鍋料的常用蔬菜。上面加了味噌調味醬後,再把先前煎好的牛肉塊放回鍋子裡一起燉煮。 

日本最早的牛鍋誕生於1862年,是在横濱經營居酒屋的「伊勢熊」。「伊勢熊」本來只是間生意清淡的居酒屋,不過因為老闆聽說在橫濱的外國人愛吃牛肉,就和老婆商量要開牛肉店。結果他老婆還是有著日本傳統的肉類不潔的思想,夫妻倆因此差點離婚。而現存最老的老店,則是明治元年,高橋音吉在橫濱開的「太田繩暖簾(太田なわ のれん)」。

不同肉類的吃法,跟熔點有關係

這間店本來是賣串燒的,也有賣切成塊狀的牛肉串燒。後來仿照牡丹鍋,也就是山豬肉鍋的作法開始賣起了牛鍋。因為幕府末期,食肉處理場位於領域大約包含現在東京都、埼玉縣和神奈川縣的今里村,所以東京有許多壽喜燒老店的店名都有個「今」字,像是「今半」、「今 文」、「今金」等。

而這七、八年以來,在日本以最高分5分黑毛和牛為號召的燒肉店和壽喜燒店越來越多了。在東京,白金高輪車站旁邊黑色建築物的「今福」就是這樣的店。先以關西壽喜燒作法直接燒烤牛肉片,再以關東的作法,加入「割下」燉煮的「一鍋二重美味」的作法,讓這間店成為現在東京評價最高的壽喜燒店。

shutterstock_2074763491

Photo Credit: Shutterstock / 達志影像

以肉類來說,脂肪的熔點如果在35度以上就不會在口中融化,因此這樣的肉熱著吃會比較美味。牛肉脂肪的熔點是40度左右,因此冷掉就不好吃了。因為切薄片的牛肉一接觸空氣鮮度就會下降,所以脂肪豐厚的牛肉部份多是厚切。豬肉則是因為有難以去除的有鉤條蟲,所以才多以薄切的方式烹調,方便熟透。而且豬肉的脂肪熔點是28度C左右,在口腔裡就可以融化,所以像是火腿和香腸都可以冷著吃。 

牛肉雖然也會有寄生蟲,但是因為是無鉤條蟲,因此容易去除。在賣壽喜燒的餐廳多半都會賣涮涮鍋(しゃぶしゃぶ),因為把富含脂肪的牛肉部位切薄片後加熱食用,正是日本特有的肉類魚食化。

SHABU-SHABU的名字來源是洗毛巾

雖然是題外話,但是「しゃぶしゃぶ」的名稱其實是一個專利商標。在1952年,大阪一間肉類料理店「末廣」的店主,在構思將肉類放進肉湯的料理時,看到店員正好在洗毛巾發出「JABU-JABU」的聲音,靈機一動發明了「SHABU-SHABU」,並且在1955年申請了專利。

不過後來,雖然日本各地也都用「しゃぶしゃぶ」這個說法,但是「末廣」的店主也大氣地讓大家用這個名稱了。而中文的「涮」取自於涮羊肉,意思是「 把生的肉片、魚片之類放在開水鍋裏略煮一下」。前陣子看到一本料理文化相關的書,看到作者大言不慚低說他覺得叫它「刷刷鍋」也無妨,反智傾向嚴重,就無法再讀下去了。

同場加映

責任編輯:潘偉至
核稿編輯:古家萱

𓍊𓋼 現在就追蹤 Roomie IG,看更多來自室友們的生活觀察

從金山漁村到瑞穗古道:青春還鄉第五屆,用鏡頭記錄留在地方的青年

從金山漁村到瑞穗古道:青春還鄉第五屆,用鏡頭記錄留在地方的青年
從金山漁村到瑞穗古道:青春還鄉第五屆,用鏡頭記錄留在地方的青年
Photo Credit:新北市青年局
從金山漁村到瑞穗古道:青春還鄉第五屆,用鏡頭記錄留在地方的青年
Photo Credit:新北市青年局

全台規模最大、以地方創生為主題的「青春還鄉:2026 地方創生微電影競賽」,於 10 月 31 日在新北市舉行頒獎典禮。邁入第五屆,今年賽事吸引 92 件企劃投稿,創下歷屆新高,最終選出 33 部入圍、15 部獲獎作品。首獎由導演江孟謙帶領的跨校團隊「持續滾動」以《造浪者》奪得。這項由新北市青年局攜手基北北桃、新竹縣、台中等 6 縣市,與台灣藝術創生文化基金會共同舉辦的競賽,今年題材更加多元,更首度出現以眷村、新住民為主題的影像紀錄。

競賽已成為地方創生的指標性影像品牌

新北市政府青年局局長邱兆梅致詞表示,「青春還鄉」舉辦五屆以來,已累積 390 件以上報名企劃、超過 6,300 人次參與,儼然成為地方創生領域重要的影像品牌。「青年局會繼續透過競賽培力年輕影像團隊,用鏡頭記錄地方工作者的努力,讓青年返鄉的力量持續擴大。」

台灣藝術創生文化基金會董事長李永萍則觀察,今年 15 個獎項中,有 5 個由歷屆參賽團隊或導演拿下,顯示創作者透過持續參賽,實力正穩步提升。此外,今年亦特別提高參獎、優選獎與校園新秀獎的獎金,藉此鼓勵更多人投入創生題材的創作。

Photo Credit:新北市青年局

評審于國華:把最初的感動,變成故事的起點

擔任決選評審的于國華分享,今年 33 部作品擁有一個動人的共同特質:它們不去追逐大人物或偉大事蹟,而是把鏡頭對準生活場域裡的凡夫俗子,看起來就像住在隔壁的街坊鄰居。這些作品無論出自專業工作者或學生之手,都帶著一份真實的生澀與好奇;他特別被年輕創作者面對這些地方故事時,所受到的真實衝擊給深深打動。

他也點出地方創生題材的挑戰來自於故事往往缺少戲劇性的高潮與衝突,更像是細水長流。主角們花費大量時間與心力回到地方,所做之事未必能用一句「偉大」來概括,這對初試啼聲的影像創作者而言尤其難以發揮。于國華建議年輕創作者,應把「最初的感動」當成創作動機:「當你看到有人辛苦投入卻甘之如飴,那份震撼就是故事的起點。接下來,多和對方聊天,理解他們面對挑戰時的轉折,以及不放棄的初衷。」

Photo Credit:新北市青年局

首獎《造浪者》:記錄「浪金山」,也看見青年的支持系統

首獎《造浪者》由導演江孟謙帶領跨校團隊「持續滾動」拍攝,記錄新北金山的地方創生團隊「浪金山」。這部作品的起點源於一段生活化的緣分:團隊起初只是為了解決參賽題材的苦惱,透過朋友文培認識了浪金山。在深入了解後,江孟謙才發現這群人正在做的事情「重要得有點不可思議」,因而決定將其記錄下來。

拍攝初期,團隊不太理解浪金山開餐廳的初衷,直到深入跟拍才逐漸明白:浪金山從「居住」出發,利用地方的人際網絡替青年找到落腳空間,再以餐廳盈餘支援更多青年免費到金山探索。這不只是單純的打工換宿,而是「包吃、包住、包發展」。讓團隊印象深刻的是,這群年輕人不僅讓自己在地紮根,甚至還有餘力去撐起其他渴望來到金山的青年。

對江孟謙而言,帶著學生拍片並不比自己單打獨鬥輕鬆,但他希望學生能在過程中看見另一種生活樣貌:浪金山許多成員或許沒有顯赫的高學歷,卻正在做著極酷且意義深遠的事。這也是浪金山第二次透過「青春還鄉」被記錄;競賽就像一個加速器,從提案、審查到業師輔導,不僅幫助團隊將故事梳理得更清晰,也讓浪金山更有信心繼續前行,牽引更多人走進地方。

校園新秀《Kacaw》:住進部落三天,學到課堂沒教的事

榮獲校園新秀獎第一名的《Kacaw》,由北藝大與輔大學生組成的「牛犁小隊」拍攝。主角是花蓮瑞穗的阿美族青年李旻軒,影片記錄了他返鄉爭取古道修築資源,在理想與現實間來回拉扯的真實過程。

對牛犁小隊來說,這趟拍攝本身就是一堂走進地方的實務課。豐年祭期間,他們在當地住進居民家中整整三天,跟著對方翻閱童年相簿,從零開始認識瑞穗。「有些事,就是待在課堂裡學不到的。」他們深刻體會道。

Photo Credit:新北市青年局

歷經一個月的拍攝,他們對「地方創生」的理解也產生了質變。起初,他們認為創生只是與經濟、觀光掛鉤,思考著如何讓外地人認識這裡;但拍著拍著,反而驚覺「自己從地方學到的更多,也因此成為了全新的自己」。看見地方的需求與特色後,他們更希望能將這些養分「轉譯」出來,不僅是給外地人看,更是獻給在地居民,讓彼此能更理解並珍惜這塊土地。問及想對還在猶豫是否投入紀錄的人說些什麼,他們的答案俐落且堅定:「拍就對了!」

走進地方,一切才正要開始

從金山的浪金山到瑞穗的古道,從眷村的記憶到傳統市場的煙火氣,33 部作品拼湊出一幅截然不同的台灣地方樣貌。新北市政府青年局局長邱兆梅總結時強調,青年局將持續透過競賽陪伴年輕團隊成長。

這些故事並不會停格在頒獎典禮。自 11 月起,得獎作品將於六縣市展開免費巡迴放映,12 月也會陸續上架競賽官方 YouTube 頻道。對這群將鏡頭對準身邊日常人物的青年來說,走進地方,或許一切才正要開始。

𓍊𓋼 現在就追蹤 Roomie IG,看更多來自室友們的生活觀察